Интервью с Андреем Коробейниковым // Interview with Andrei Korobeinikov (with subs)

Талантливый пианист Андрей Коробейников – восходящая звезда русского фортепианного искусства, он стал одним из открытий XIII Международного конкурса имени П. И. Чайковского – настолько ярким было его выступления в двух турах конкурса. В финал он не прошел, однако получил три крупных специальных приза: приз Московской государственной консерватории как лучший участник конкурса из числа её студентов, аспирантов и выпускников, приз «Надежда» – как наиболее перспективный музыкант, не прошедший в III тур, и приз «За лучшее исполнение произведения П.И.Чайковского». 

Сегодня он обладатель более 20 премий различных конкурсов в России, США, Италии, Португалии, Великобритании, Нидерландах и других странах: Первая премия на III Международном конкурсе пианистов имени Скрябина в Москве (2004), Вторая премия и Приз публики на II Международном конкурсе пианистов имени Рахманинова в Лос-Анджелесе (2005). Андрей выступает с концертами на ведущих концертных площадках мира: в залах Московской государственной консерватории, «Walt Disney Concert Hall» в Лос-Анджелесе, «Sala Verdi» в Милане, «Salle Alfred Cortot» в Париже, «Hamarikyu Asahi Hall» в Токио, «Wigmore Hall» в Лондоне, «Vatroslav Lisinski» в Загребе. Сотрудничал с выдающимися дирижерами: Владимиром Ашкенази, Джоном Аксельродом, Константином Орбеляном, Йошинори Кавачи, Овидиу Балан, Эдуардом Серовым. В этом интервью он рассказывает о тех терниях и лишениях, которые ему пришлось пережить на пути к всемирной славе. Рассуждает о профессиональных проблемах, высказывает свои суждения на различные темы музыкального исполнительского искусства.

ВАЖА ЧАЧАВА - МЫСЛИ О МУЗЫКЕ

Выдающийся концертмейстер Важа Чачава (20 апреля 1933 г. - 6 октября 2011 г.) – уникальная фигура музыкального искусства XX века (выступал с Ириной Архиповой и другими известными российскими вокалистами, гастролировал во многих странах мира, однако известен, прежде всего, совместной работой с Е. Образцовой. По приглашению Елены Образцовой В. Чачава переехал в Москву в 1977 г. и на протяжении 30 лет работал с ней как концертмейстер.

Важа Николаевич Чачава – грузинский и российский пианист и музыкальный педагог, концертмейстер, Народный артист Грузинской ССР, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Также его опыт бесценен и потому, что он с 1977 г. преподавал в Московской консерватории и с 2000 г. был заведующим кафедрой концертмейстерского искусства. Среди учеников В. Чачавы – Денис Мацуев, Рэм Урасин, Станислав Швец, Любовь Гегечкори, Владимир Васильев, Владимир Румянцев. В. Чачава – составитель хрестоматийного учебного пособия «Искусство концертмейстера», которое пользуется популярностью в педагогической среде. В 2002 г. он защитил диссертацию на соискание учёной степени кандидата искусствоведения «Романсы и песни Г. В. Свиридова», в которой отражены результаты его успешной деятельности. Мысли о музыке, сформулированные выдающимся педагогом и концертмейстером (об артистическом мастерстве, использовании педали, гармонии, о музыкальной мысли, вокальной линии и др.) представляют дидактическую значимость для студентов-музыкантов педагогического ВУЗа.

Коннова Е.В. Учебное пособие «Джазовая азбука для начинающих»

Умения исполнять джазовые произведения требуют особого мастерства, знаний и умений. Это пособие поможет Вам овладеть азами и навыками джазового музицирования. Также Вы можете с успехом его использовать в педагогической практике на разных этапах обучения игре на фортепиано. Пособие содержит разнообразный музыкально-дидактический материал: пьесы, стихотворения, фотографии, загадки, кроссворды, ребусы.

А. Маклыгин учебное пособие «Импровизируем на фортепиано»

Искусство интерпретации музыкального произведения является высочайшим достижением музыкального мастерства и основной содержательной составляющей профессионального обучения фортепиано. Импровизации, как виду музыкальной деятельности, в учебной практике ХХ века уделяется незаслуженно мало внимания, и она остается в тени решения ключевых задач обучения академическому исполнительскому искусству. Одновременно, требования современности диктуют новые задачи: для того, чтобы быть конкурентоспособным в современном информационном пространстве, учителю музыки необходимо владеть основами сочинения и навыками импровизации в различных стилевых манерах.

Это учебное пособие адресовано учащимся музыкальных школ, однако с успехом может быть использовано в различных учреждениях образования для обучения искусству импровизации. Его содержание способствует формированию данной профессиональной компетенции: практическому (за инструментом) изучению теории музыки, развитию творческих (композиторских) навыков. Здесь дан комплекс начальных упражнений по практическому освоению простейших гармонических средств, построению гармонических и мелодических фигураций и медиантов, развитию элементарных навыков осмысления музыкальной формы, работе над каденционными формулами и др., что в совокупности позволяет успешно научить сочинять и импровизировать без нот на музыкальном инструменте.

Адольф Бейшлаг «Орнаментика в музыке»

Музыкально-исполнительская интерпретация произведения предполагает умение расшифровать орнаментические указания в соответствии с индивидуальным стилем композитора и стилевыми эпохальными признаками. Данное научное издание по сути является одной из немногих опубликованных
в XX веке работ, охватывающей проблему с достаточной широтой. Книга была впервые опубликована в Лейпциге в 1908 году и без всяких изменений перепечатана там же в 1953 году.
Работа посвящена истории орнаментики от средних веков и до конца XIX века. Текст настоящего издания снабжен научно обоснованными комментариями, в которых сообщаются сведения о старинных музыкантах и их произведениях, а также даются уточнения и дополнения к основному тексту. Послесловие и приложение знакомят читателя с содержанием ряда наиболее значимых  опубликованных работ по орнаментике.
Принципиально, что в этой работе научный подход к объяснению особенностей использования орнаментики в музыке сочетается с практической направленностью. В многочисленных примерах и таблицах демонстрируются конкретные варианты обозначения украшений и возможности расшифровки мелизмов в произведениях различных эпох и стран.

Е. Медведева пособие «Средства музыкальной выразительности»

Знание средств музыкальной выразительности является важнейшей компетенцией педагога-музыканта. В пособии рассматривается ряд элементов музыкальной речи и средств музыкальной выразительности: тональный план произведения, основы музыкального синтаксиса, понятие музыкальный период, система диатонического родства тональностей, модуляции, отклонения, хроматизмы и др. Особое внимание уделяется мелодии, как главному элементу выразительности музыкальной речи и важнейшим принципам мелодического развития. Излагаются ключевые сведения о ладовой переменности и понятии родства тональностей, даётся классификация диатонических народных ладов (на основе натурального мажора и минора как своеобразных ладовых норм). В пособии содержатся практикоориентированные задания, что повышает его методическую значимость для обучения педагога-музыканта.

Каузова А. Г., Николаева А. Н. (ред.). «Теория и методика обучения игре на фортепиано» - учебное пособие для студентов высших учебных заведений музыкального профиля и преподавателей музыкально-педагогических учебных заведений.

Обучение игре на фортепиано — сложный, полифоничный и многокомпонентный процесс. Данное пособие адресовано студентам высших учебных заведений музыкального профиля и преподавателям музыкально-педагогических учебных заведений. В нем освещаются концептуальные проблемы обучения в процессе фортепианно-исполнительской подготовки: анализируются психологические условия комплексного развития музыкальных и общих способностей и предлагаются действенные методы их совершенствования в контексте комплексного развития личностных качеств и профессиональных умений. Детально рассматриваются психолого-педагогические основы формирования способностей, личностных качеств и профессионального (педагогического и исполнительского) мастерства музыканта. Должное внимание (с исторических, теоретических и методических позиций) уделено проблеме интерпретации музыкального произведения и стилевому подходу в обучении игре на фортепиано, а именно, категории стиля в музыкальном искусстве и актуальным аспектам изучения музыкального стиля в учебном процессе. 

Артоболевская А.Д. «Хрестоматия маленького пианиста»

Анна Даниловна Артоболевская – авторитетный педагог фортепиано. Среди ее учеников двадцать три лауреата всесоюзных и международных конкурсов: А. Любимов, А. Наседкин, Л. Тимофеева, С. Слонимский, Т. Федькина, В. Овчинников, Е. Королев, А. Головин, а также огромное количество талантливых профессиональных музыкантов. Анна Даниловна – талантливый педагог-методист, которая вела дневники, записи, собирала индивидуальные досье на каждого из учеников, анализируя их индивидуальные способности и склонности, этапы развития, трудности и достижения. В течение всей профессиональной жизни она систематизировала и анализировала эти материалы, стремясь найти секреты владения фортепиано и «околдовать ребенка музыкой, как интересной сказкой, не имеющей конца».
Анна Даниловна Артоболевская – автор известного учебного пособия «Первая встреча с музыкой», ставшего хрестоматийным в музыкально-образовательной среде. Сборник «Хрестоматия маленького пианиста» – это учебное пособие для начальных классов детской музыкальной школы. Оно адресовано маленьким пианистам, постигающим азы фортепианного искусства. Его содержание (упражнения, этюды, полифонические произведения, сонаты, пьесы и др.) представляет авторской видение знаменитого педагога по обучению фортепиано в начальных классах.

Балацкая А., Петрова Н. Учебно-методическое пособие по фортепиано для начинающих «Играть легко!»

В этом сборнике предлагается авторская методика по начальному приобщению малышей к фортепиано. Суть методики состоит в том, чтобы с самых первых уроков окунуть ребенка в мир музыкальных образов, демонстрируя эмоциональность и личностность исполнения, а также всячески стимулируя творческую свободу и смелость самовыражения. Авторы начинают формировать первые навыки фортепианной игры, фокусируя внимание малышей на слуховом восприятии образов, взаимодействии тактильных ощущений с постоянным слуховым анализом. С этой целью педагоги предлагают вводить детей в мир музыкальных образов с голоса и с рук, не отвлекая ребенка на начальном этапе чтением нотного текста. Особо акцентируется на донотном этапе творческая свобода педагога в поиске и использовании различных пианистических приемов.

Музыкально-поэтические зарисовки, интересные узнаваемые рифмы и стихи, сопровождаемые смешными картинками (иллюстрации Геннадия Воронко), помогают погрузить учеников в волшебную атмосферу мира музыки и повысить их интерес к музицированию.

Учебно-методическое пособие «Джаз для летей»

Составитель С. А. Барсукова

Умения исполнять джазовые произведения требуют особого искусства и знаний. Это пособие поможет Вам овладеть азами и навыками джазового музицирования. Также Вы можете с успехом его использовать в педагогической практике на разных этапах обучения игре на фортепиано.

Меркс Практическое пособие в джазовой интерпретации на фортепиано «Первые уроки джаза»

Умения исполнять джазовые произведения требуют особого искусства и знаний. Это пособие поможет Вам овладеть азами и навыками джазового музицирования. Также Вы можете с успехом его использовать в педагогической практике на разных этапах обучения игре на фортепиано.

Сборник «Обучение с увлечением. Нескучная антология облегченных переложений для фортепиано»

Выпуск №4

Обучение музыке на основе активизации интереса – важнейшая предпосылка успешного приобщения малышей к музыкальному искусству. Переложение мелодий из популярных мультфильмов («Чунга-чанга», «Антошка», Улыбка», «Мамонтенок» и др.) повышает заинтересованность в обучении игре на фортепиано и делают уроки искусства уроками радости.

КНИГА М. ЛОНГ «ЗА РОЯЛЕМ С ДЕБЮССИ»

Имя выдающейся французской пианистки Маргариты Лонг хорошо известно в профессиональном музыкально-образовательном пространстве. Будучи музой для лучших французских композиторов первой половины ХХ века, она была первой исполнительницей произведений многих композиторов: Габриеля Форе, Мориса Равеля, Клода Дебюсси. Позднее — в 1920-е-1930-е годы М. Лонг тесно соприкасается с новым явлением французской музыки, начинается ее творческое общение с композиторами «Шестерки»: А. Онеггером, Д. Мийо, Ж. Ориком, Л. Дюреем, Ф. Пуленком, Ж. Тайфером. «Золотой нитью, связывавшей нас с Дебюсси и Равелем», — называл М.Лонг Святослав Рихтер. Личное общение с Клодом Дебюсси и совместная работа над его творениями позволили ей постичь секреты самого композитора, необходимые для исполнения его произведений: специфику особого звукоизвелечения, педализации, звуко и формообразования, значение исполнительских деталей. Ее большим вкладом в фортепианную педагогику является ее маленькая по формату, но необыкновенно емкая по содержанию книга «За роялем с Дебюсси» («Au piano avec Claude Debussy»), которая являясь жемчужиной фортепианно-методической литературы, помогает многим поколениям пианистов проникнуть в волшебный звуковой мир Дебюсси и стилистически верно интерпретировать его музыку. 

Сборник пьес «Джазовые акварели» И. Бойко

Обогащение педагогического репертуара – важнейшая часть деятельности современного педагога-музыканта. Поиск интересных произведений с яркой образной коннотацией музыкального образа, которые стимулируют развитие образного мира и ассоциативного мышления учеников требует определенного мастерства и опыта педагога. Сборник пьес «Джазовые акварели» И. Бойко содержит 23 пьесы – миниатюры в которых прорисованы различные образы, близкие детскому восприятию и пониманию: «Лебединая река», «Лунное настроение», «Серебряное озеро», «Качели», «Леди на прогуле», «Упрямый котенок», «Веселый гном», «Шарманка», «Колыбельная», «Каменные человечки», «Волынка», «Летняя пора», «Баллада» и др. Серия пьес прекрасно подходит для знакомства детей с различными ритмами и ритмическими рисунками: «Забавный блюз», «Поиграем в буги вуги», «Вальс для Джонни», «Осенний вальс», «Шаг за шагом», «В ритме вальса», «Танцуя с рэгтаймом» и др.

Использование произведений из сборника «Джазовые акварели» поможет учителю музыки в решении многих задач урока и сделает уроки музыки интересными и эмоционально наполненными. С большим успехом эти пьесы можно использовать и для обучения начинающих пианистов.

В. Ковалив Пособие «Мои первые ритмы»

Освоение ритма и развитие чувства ритма у дошкольников – сложнейшая задача начального обучения. В данном пособии содержатся разнообразные речевые упражнения, игры, текстовки, стихи, помогающие ребенку освоить ритмические структуры в музыке. Сочетание разнообразных приемов и заданий, изложенных в пособии, является практическим руководством для преподавателя и помогает решению важнейшей задачи – приобщению малышей к музыке в донотный период.

Настольная книга для первоначального обучения детей игре на фортепиано «Музыкальные картинки» Лидии Петровны Хереско

Как ввести малыша в мир музыки, заинтересовав его и пробудив любопытство к игре на фортепиано? Для малыша очень трудным является усвоение нотной грамоты. Автор пособия - Лидия Петровна Хереско (1886-1964), всю свою жизнь посвятила музыкальному воспитанию детей. В этом пособии, созданном на основе своего огромного опыта, она раскрывает вопросы органичного посвящения маленького пианиста в тайны музыкального искусства и погружения ребенка в процесс овладения инструментом. Песенки, приведенные в пособии, расположены в порядке увеличения диапазона и сложности музыкального материала, что помогает уловить связь интервалов с определенным положением пальцев на клавиатуре и осмыслить тембровую окраску и ритмическое строение песни. Во многих пьесах (в том числе сложных) есть подтекстовка, раскрывающая образное содержание музыки, что повышает интерес ребенка к освоению новых пьес. Большинство песенок, помещенных в начале книги, переложено для совместной игры ученика и учителя, что необычайно полезно для детей. Ансамблевая игра в четыре руки и в три руки (ученик играет мелодию одной рукой) или в две руки (каждый участник играет по одному голосу) способствует развитию слухового контроля и внимания, а также помогает лучше ориентироваться на клавиатуре. Несомненным достоинством пособия является раздел «Методические замечания», в котором содержатся методические рекомендации, эффективно направляющие действия педагога.

Учебное пособие А. Артоболевской «Первая встреча с музыкой»

Учебное пособие А. Артоболевской «Первая встреча с музыкой» создано на основе обобщения многолетнего опыта работы с детьми дошкольного и младшего школьного возраста в Центральной средней специальной школе при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Это пособие является прекрасным руководством для работы с начинающими пианистами, что подтверждено многолетней практикой его использования педагогами-пианистами в различных учреждениях образования. Все пьесы и упражнения выстроены с дидактической целесообразностью и органично вводят детей в мир музыки. Для молодых педагогов несомненный интерес представляют методически обоснованные рекомендации автора и краткие пояснения, предпосланные ко всем пьесам сборника.

Методическое пособие И. Корольковой для раннего обучения начинающих пианистов 4-5 летнего возраста «Крохе музыканту»

Часть 1  Часть 2   Часть 3

Первоначальный этап приобщения малышей к музыке – ответственный и сложный период, требующий мастерства педагога и владения современными методиками. Нотная азбука И. Корольковой для самых маленьких «Крохе музыканту» является реальным помощником для обучения игре на фортепиано детей 4-5 летнего возраста. Нотный материал, иллюстрируемый рисунками, подобран с учетом детского восприятия и выстроен по принципу постепенного усложнения задач обучения. Все песенки имеют подтекстовку, что существенно повышает интерес к музыкальным занятиям детей данной возрастной группы. Пособие широко востребовано в учреждениях образования и зарекомендовало себя как один из лучших сборников, предназначенных для начального этапа обучения игре на фортепиано малышей.

КНИГА

В этой книге воспоминаний выдающегося шведского певца Николая Гедды рассказывается о его ярком творческом пути в мире музыки. Большой интерес вызывают глубокие рассуждения музыканта о законах певческого искусства. Н.Гедда анализирует западную систему оперных «звезд», проблему зависимости художника от вкусов публики, знакомит с портретами людей, оказавших воздействие на формирование его таланта.

СБОРНИК

В этом сборнике предлагается комплекс упражнений для обучения джазовому вокалу. Включение их в процесс вокального обучения способствует формированию важнейших навыков пения в джазовой манере – импровизационности исполнения, искусства агогической свободы, интонирования мелизмов.

1 ВЫПУСК     2 ВЫПУСК     3 ВЫПУСК     4 ВЫПУСК

Сборники «Музицирование для детей и взрослых» (4 выпуска)

В сборниках «Музицирование для детей и взрослых» его автор — Ю. В. Барахтина предлагает авторские облегченные переложения известных произведений, которые в целях доступности изучения написаны в удобной фактуре, с упрощенным ритмическим рисунком и подробно выписанной аппликатурой. Все сочинения прекрасно подходят для чтения с листа и способствуют обучению важнейшим пианистическим навыкам: интонационному исполнению мелодии, обучению искусству звуковой дифференциации, гибкости фразировки, качественному звукоизвлечению. 
В первый выпуск вошли детские песни, танцевальная музыка и песни из мультфильмов; песни из отечественных кинофильмов и телепередач; популярные произведения классической музыки; мелодии зарубежной эстрады XX века.
Второй выпуск: детские песни, танцевальная музыка и песни из мультфильмов; лёгкие детские джазовые пьесы; переложения произведений классической музыки; мелодии из кинофильмов и мелодии русской и зарубежной эстрады.
Третий выпуск: детские песни, танцевальная музыка и песни из мультфильмов; песни из отечественных кинофильмов и телепередач; популярные произведения классической музыки; мелодии зарубежной эстрады. 
Четвертый выпуск: детские песни, танцевальная музыка и песни из мультфильмов; переложения произведений классической музыки; мелодии из кинофильмов и мелодии русской и зарубежной эстрады.

СБОРНИК

В этом сборнике Вы найдете прекрасную подборку легких произведений для баяна, которые являются хорошим учебным материалом для овладения навыками чтения нот с листа